文:梁君度
我第一次看到黃約翰的水墨畫是在前年香港書展上,他的作品融合具象與抽象,東方與西方色彩,筆墨與水拓技巧,完全脫胎於傳統水墨畫,給人以全新的視覺感受。
黃約翰的作品多以海為題材,這和他與別人有不一樣的人生有關。他長年在海上工作,到處漂泊,他用自己的作品向我們訴說他對大海的那份深情和愛。
從香港、塞舌爾群島、斐濟群島、毛里求斯、馬耳他、西印度群島、開普敦……他所到之處,海都向他展示了不同的一面,讓他領略了自然界最令人陶醉的地方。所有這一切,在黃約翰看來,已不是自然景色了,而是大海譜寫的交響樂,深深地撼動了他的靈魂。藝術離不開大自然,大海給黃約翰太多的靈感。當他回到陸地上生活時,他的靈魂還繼續在飄盪,讓他情不自禁地拿起畫筆,畫出隱藏在他心中的海。他是「以手寫心」啊!
一個畫家單有一雙能夠捕捉到美的眼睛是遠遠不夠的,因為繪畫其目的不是複製真實景物,而是要通過自己獨特的想法,追求深遠的意境和純粹的美感。而為了表現自己的內心,黃約翰用了自己獨特的技巧——「裂變追光」。
黃約翰坦然表示,特殊技巧只是創作的一種手段而非目的,他只是用獨有的技巧表現自己的心境和自己的藝術風格。
黃約翰的作品既有油畫和水彩的色彩,又有傳統水墨的用筆,頗有中西合璧的感覺。他特別鍾情於色的冷暖對比,陽光溫暖的橙色與海水冰冷的藍色強烈反差令畫面甚具感染力,日出暖雲錦,水漾碧琉璃。詩一般的意境便油然而生了!黃約翰並不把畫畫視為什麼了不起的事業,他只是將畫畫作為自己一種生活方式。所以,他有快樂的人生。