文｜陳雪儀

進入21世紀，就是文創產業的年代，文創產業不但可以提供國家與城市經濟的發展契機，更能加強社會資本與社會凝聚力，所以發展文創產業是非常重要！

然而回歸後，雖然香港特區政府不斷增加對文藝領域的公共開支，由2000年成立文化委員會，到2009年特區政府提出“香港六大優勢產業”的說法，甚至在商務及經濟發展局下成立“創意香港”辦公室，並設立3億元“創意智優計劃”推動創意產業等等，但一直以來發展欠理想，與日韓台等地比較明顯較落後，甚至與深圳比較，香港仍稍遜色，例如在2008年至2018年期間，香港文化及創意產業的增加價值平均每年升幅為5.2%，相對深圳同期的6.4 %平均每年升幅較慢，並且近年香港文創生產總值的百分比呈下降趨勢，由2014年的5.0%下降至2018年的4.4%！

發展文創產業，我們必須了解自身的文化特色，而綜合各學者指出“文化”就是在一個社會中，共同生活的人們創造出來的新型態，包括生活習慣、風俗民情及信仰等，通過藝術的媒介所創造出來的產品與服務，更可望成為一個創造財富和就業的生產系統。而這些產業不但是商品，還包含了一個地區具有自己獨一無異的文化，這種文化不單單是個人的情感，而是我們共同成長與生活一群人的感受、回憶及共鳴，所以文創產業除可以加強本身的競爭力，也能令社會的凝聚力更強大！

回看過去，在1970至1990年代，香港文創產業發展蓬勃，例如電影、武俠小說、流行曲盛極一時，領先世界華人地區，更贏得“東方荷李活”的美喻。在這時候香港的文化藝術正受到一大批來自神卅大地的“南來文人”如金庸、倪匡、梁羽生等的影響，那麼到底他們的作品蘊含了什麼特質？例如：金庸小說的《倚天屠龍記》張無忌及《射雕英雄傳》郭靖表達出為國為民的俠義精神，甚至李小龍儘管已去世 40餘年，但其影響力至今不衰。他除了對白、招牌式的快、狠、准、拳拳到肉、自創截拳道的功夫動作外，他將中國的功夫文化遠播海外，並成為一個代表中國功夫文化的符號，而李小龍曾經說過一句：“中國人唔係東亞病夫”，為人津津樂道及感動全球華人，這種追求俠義的精神，也是中國傳統文化的精神力量。正如西漢史學家司馬遷為“俠”正名，他在《太史公自序》中將“俠”定義為：“救人于厄，振人不贍，仁者有乎；不既信，不倍言，義者有取焉”。即救人於難，濟人於貧，是仁；守信重諾，是義。這正是我們中國人一直渴望達到仁義之德的理想！

這種以中國文化藝術作為基礎，把擁有多元文化匯合的香港擦出獨特的火花，加上香港有九成的人口都是華裔人士，並且香港民間一直守護中華傳統文化及傳統民間風俗及節慶，如農曆新年、端午節、中秋節、天后誕和太平清醮等傳統節慶，令香港社會延展出不少獨特的地方文化。 而藝術家通過生活的一切而觸動自己情感，才可以創作出感人的作品，並引起觀賞者的共鳴！當我們了解自己的文化，建立一個屬於自己的中華民族文化及文化自信，西方文化作為補充，才可以產生出具影響力的產業，並可望推向世界！

期待香港特區政府的教育部門，制定一套長遠教育策略，把我們中華文化有系統及循序漸進培育我們新生一代，令香港真正擁有屬於自己文化特色的地方，這樣才可期望產生具本身特色的產業及展示出來，創造財富之外，也可凝聚社會力量！

（作者係香港藝術發展局藝術教育主席，文章僅代表作者個人觀點）