天趣當代藝術·中環隆重推出的吳觀真個展已於3月22日下午開幕,展覽以「折柳 & Heimweh」為主題,共展出22件作品。展期將持续展出至4月19日。
吳觀真的創作植根於關於故鄉的記憶。他的創作由大漆、苧麻、記憶與光影組成,作為創作載體的大漆、苧麻與兒時的記憶關聯密切;他試圖在創作中去呈現記憶里的山野——山、水、樹林、石頭、植物,而這些記憶通常與各種各樣忽明忽暗的光相關聯。
展览现场作為藝術家數年來創作觀察與思考的總結大展,本次展覽主題回歸到了藝術家創作最本初的源頭——對於平靜而永恆故鄉的追憶,以及當代人在若即若离的状态中,對於生活、情感和空間的思考。「折柳&Heimweh」援引了李白《春夜洛城聞笛》中「折柳曲」的典故,以借古喻今的方式影射了當代人內心深處隱隱作痛的「鄉愁」;亦使了發明於17世紀歐洲的病理學概念Heimweh(思鄉病),點出了在現代化進程下人和空間關係的歷史變遷。

重點展出作品《聞.折柳》系列呼應了展覽主題,折柳作為一種意向串聯起藝術家兒時的記憶——是嬉戲的溪邊石,是攀爬的山,是一片片閃現的碎片,它們一次又一次在夢裡反復出現。
《聞.折柳》系列與《那水》系列作品
《那水》系列呈現出山野在極致寧靜間旺盛的生命力。畫作中的植物在水之上,在水之圍,在苧麻上攀爬生長。植物、水與時間,物理性與觀念性的共同流動下不斷幻化,卻指向生命力的真實。

《那水》系列作品本次展覽展出最多作品的系列《紫色和花》誕生於疫情時期,是藝術家少有的回歸當下現實日常的系列。此系列作品源於藝術家上海工作室窗外的紫荊花,更源於女兒的出生——在那一年里,藝術家開始沉浸于家庭生活與現實的日常,甜美的粉紫色自然地浮現在他的腦海中。這一系列作品呈現出藝術家在不同時期中對於花姿態的觀察,花葉任性而嬌艷地伸長。

《紫色和花》系列作品創作於2020年的作品《山澗》是本次展覽最大尺幅的作品,這座高達一米八的十二扇屏風令人想起藝術家被上海香奈兒總部收藏的《早春圖》。作為香奈兒中國唯一合作的藝術家,吳觀真的作品備受時尚界親睞,并無數次刊登於各大時尚雜誌中,成為其中一股清新的氣息。
吴观真《山涧》,2020
大漆、苎麻、金箔、银箔、木屑,180 x 60 cm x 12扇
在展覽現場一片生機勃然中,我們進入藝術家營造的风竹摇影、野泉浸夢的闽北山区山野中。而門外則是繁華的中環,門內門外,兩個世界。
展覽展期至4月19日。
關於展覽
吳觀真:折柳&Heimweh
展覽日期:2024.3.22–2024.4.19
開幕酒會:2024.3.22 5–8 PM
學術主持:姜俊
出品人:張朱宇、王珏君
策展人:林秉瀚
執行策展:祁霄莉
展覽地點:天趣當代藝術 · 中環
(香港中環皇后大道中18號新世界大廈2期2樓全層)
開放時間:週一至週六 10 AM - 7 PM
星期日及公眾假期休息
關於藝術家
吳觀真,1984年出生於福建南平,現生活工作於廈門、上海。為了完整地呈現藝術觀念,2010年開始嘗試大漆藝術的創新表達,2016年進行首次個展呈現,歷時7年。創作方式獲得國家發明專利證書。2009年與2014年作品兩度入選第十一屆、第十二屆全國美術作品展覽,2019被邀請合作《走進香奈兒》藝術專案。作品被香奈兒CHANEL(上海)總部、今日美術館等機構與私人收藏。
作品亦受到諸多時尚雜誌青睞,作品被刊登於《Wallpaper》2019年5&6月刊香奈兒CHANEL特別版封面,《時尚芭莎》《嘉人》《生活月刊》《安邸AD》《Noblesse》《紅秀GRAZIA》《ELLEDECO家居廊》等。
主要展覽:
2022 2022武漢雙年展,武漢美術館(漢口館),武漢,中國
2021 吳觀真:恍惚,廈門七尚酒店,廈門,中國
2019 觀真——當代漆藝術個展亞洲巡展(首爾站),首爾藝術殿堂,首爾,韓國
2019 沉默的敘述,銀川當代美術館,銀川,中國
2019 2019湖北國際漆藝三年展,湖北美術館,武漢,中國
2018 2018福州國際漆藝雙年展,半山當代藝術空間,福州,中國
2018 觀真——當代漆藝術個展亞洲巡展(北京站),今日美術館,北京,中國
2017 心相——吳觀真當代藝術個展,天趣當代藝術·荃灣,香港,中國