紫荊雜志（記者 王慧娟）視覺文明時代的文學，可以有何種新型呈現形態？文學與科技融合帶來新的視角與挑戰，展望未來，AI 以驚人的速度更新換代，人是否也在及時升級？一種可能的趨勢是跨媒介、跨學科、多媒體共創同研，延伸文學在科技時代的形態，對未來文藝展開前瞻性的構思與想像。

5月12日，在香港中央圖書館，作家吟光邀請香港配樂大師韋啟良、香港都會大學副教授郁旭映，以及澳門著名作曲家李峻一線上參與，共同開展對話，從香港文學館的“文學x新媒體”跨界藝術項目出發，包括科幻小說《港漂記憶拼圖》及其衍生的跨媒介交互劇場、“南來之花”動態資料雕塑等，並介紹各自的跨媒介實驗，前瞻未來文學與多重視覺、聲效、音樂等不同媒體結合的可能，包括對多視點敘事（POV）和互動式敘事等看法，在先鋒的空間敘事和視覺景觀之中，創造新的展覽、創作和研究路徑。

為進一步向公眾推廣文學，香港文學館值此開館之際，聯合香港作家聯會、中國現代文學館，共同於2024年5月11日至5月20日在香港中央圖書館地下展覽館共同舉辦“南來作家手跡遺物展——走進文學時光的卷軸”展覽，並開展系列文學主題講座。其中“文學x新媒體”跨界藝術項目，從香港作家的作品場景與文本素材出發，運用增強現實、虛擬製作、資訊視覺化等科技藝術手段，將綿延的歷史、經驗的斷裂、身份的重組，以跨媒介方式串聯。這是站在時代前沿的跨界嘗試。

同時，吟光與中國美術學院合作，將自己的長篇小說《港漂記憶拼圖》的內容機型跨媒介交互，形成跨媒介劇場進行互動。《港漂記憶拼圖》以香港文化想像為基底，講述了新一代在港青年的成長經歷與身份尋找。中國美術學院師生以本書為創作土壤，運用跨媒介“分布式敘事”，以科幻作為方法論，將小說進行交互設計與媒介延伸，故事元素分布在各媒體平台——敘事架構圖、影像、裝置、聲音、遊戲等，共同建構柔軟的東方科幻和記憶旅程。

“交互劇場”將遊覽文學作品的過程具象化為一場空間冒險。玩家造訪每一個衍生作品空間，對應原著的不同章節，並在提示文本的引導下穿梭、互動，最終體驗完整的敘事。每段敘事和視覺以“物派”形式凝結於虛擬空間中，參與者發現、面對、思辨其中的連綿語境。就此，二維的文本閱讀過程轉化為三維的空間展廳漫遊，打開未來敘事的新可能。

吟光經過創作與教學實踐，提出構想：以科幻作為方法，從今天往後看。一，不只寫“科幻的”故事，還是在以“科幻地”方式寫故事，實現創作形式和工作流程的全面革新，包括文本內部的新敘事手段，和文本外部的多媒體融合共創、人工智慧參與協作等。二，將科幻書中所包含的思想實驗、世界觀設定等，作為學科創作與教學研究的方法論。此外，聲音元素與小說本身的科幻設定與敘事相互印照，呈現了文字以外的空間，也為讀者帶來了更豐富的感官體驗。

講座過程中，韋啟良亦分享自身創作音樂的方式為：“不斷實驗、不斷實踐”。他從電影開始發揮自己的音樂創作，喜歡用音樂做實驗，不入流於流行音樂，創造空間以刺激自己作多面向嘗試。同時，他亦介紹了自己的一些音樂作品，包括：重新演繹中國古曲“江河水”、動畫片“喜羊羊與灰太狼”，以及其自我創作的New Age音樂“歸零”等帶來許多啟發。

郁旭映則從小說的超文本性切入討論。她表示，華文文學中較少出現超文本的嘗試，而吟光的《港漂記憶拼圖》這本書作為跨媒介的一種形式，她在閱讀後亦深受啟發。最後，郁旭映亦提出了一個具有前瞻性的問題，有關電影、音樂、文學的研究，這些最終會否匯聚成遊戲的研究？就此提問，吟光表示遊戲是通往未來藝術的一種途徑，她也期待與各位作家一起實現。