粵劇是大灣區同根同源的藝術結晶,也是聯繫全球華人的文化紐帶。香港粵劇藝術團(粵藝)將於今年8月1日至4日期間,在西九文化區戲曲中心大劇院上演《蝶影紅梨記》,由資深紅伶帶領新一代年輕演員聯手主演,擦出新火花的同時,亦期望能夠將粵劇精華薪火相傳,推動戲曲藝術的傳承和發展。
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經典劇目是文化傳承的極佳平台
為了演好唐滌生這套不朽名作,劇團請來入行超過40年的資深粵劇紅伶龍貫天擔任藝術總監,親自指導年輕新秀唱腔與身段,並深化演員對人物角色的揣摩。人稱旭哥的龍貫天認為,經典劇目經過不斷改良,匯集了粵劇各方面的精華,是文化傳承的極佳平台,“有感情的戲永遠都有人喜歡,因為人是有感情的。(經典劇目)除了用最優秀的演員之外,還在不斷改變,令它更加好,這部戲就不斷有生命,生生不息。”他期望,透過與年輕演員同台演出,將粵劇的精華傳承下去。
粵劇發展迎來新機遇
粵劇在上世紀中在香港經歷過非常興盛的黃金時期,然而到了八十年代,隨著電視劇以及其他娛樂興起,加上港英政府對粵劇的漠視,本地粵劇界只能在夾縫中生存。龍貫天八十年代入行之時,正好遇上粵劇的低潮。他還記得,當時“丑生王”梁醒波曾好意勸他不要入行。“我以前是不明白的,當我一邊做,一邊知道那種辛苦,我就要多謝這位老人家,他知道不是那麼容易可以有一個人冒出頭來的,尤其是粵劇那時候環境差。”龍貫天直到現在仍非常感激前輩的真誠提點,自言因為太喜歡粵劇,最終還是一點一點熬出頭來。
回歸以來,特區政府對粵劇藝術日益重視,國家“十四五”規劃更明確提出,支持香港發展中外文化藝術交流中心。現時香港的粵劇可謂呈現中興之勢,觀眾捧場之餘,亦有不少極具潛質的優秀新星湧現,為本港粵劇界打開了一個新氣象。
寄語年輕演員承先啟後
目前,龍貫天除了繼續在舞台上發光發熱,亦積極扶掖後輩,去年起更擔任香港八和會館主席,以及新成立的香港粵劇藝術團藝術總監,著力指導和培訓年輕有潛質的新秀。
面對粵劇發展的新機遇,龍貫天寄語年輕演員要自強不息,並有破釜沉舟的勇氣面對行業的挑戰。“千萬不要想著做大戲是一件娛樂事業,做了以後有名有利就發達了,還要流很多汗很多血,要捱。”不過他表示,看到很多年輕有潛質的新人都願意努力,希望他們能夠“不忘初心、保持傳統,承先啟後,發揚光大!”
演員有如飛機師
這次粵藝重新演譯《蝶影紅梨記》,除了請來龍貫天等資深演員演出外,更找來兩位粵劇界的新秀黄成彬、梁心怡擔綱演出。能夠得到前輩同台指導,兩名二十出頭的年輕人都感到相當興奮。梁心怡認為,粵劇作為表演藝術,“踏台板”的經驗無可取代,“其實粵劇演員就像飛機師,要儲飛行里數,不斷累積經驗才可以駕駛飛機,而不是純粹在課堂上紙上談兵學習機械理論就可以的。”她認為,能夠與前輩同台演出,觀看細緻的演繹技巧,並獲得前輩指導要訣,是最難能可貴的經驗。
膽大心細面皮厚
中國戲曲傳統向來重視師徒制,不同派別的藝人將畢生經驗傳授給後進,同時不免“愛之深、責之切”。面對前輩的嚴格要求,兩名新秀依然虛心受教。“我們做戲要膽大、心細、面皮厚”,梁心怡認為,粵劇演員要大膽發揮自己的演技,細心研究角色的每個細節,最後還要接受得了前輩批評以及觀眾反應。黄成彬亦對此深表認同,他指前輩的責罵是善意的提點和教導,對年輕演員是一件好事,“不會有人喜歡被責罵,但我們是很享受的,因為罵才是好。”
大灣區粵劇文化共同體
粵劇作為嶺南文化的瑰寶,亦是大灣區同根同源的象徵,深受粵港澳三地居民所喜愛和重視。作為新世代演員,將有很多機會到三地舞台演出,與不同的演員交流切磋。在澳門成長、香港受訓的黃成彬對三地粵劇發展深有體會。他認為,不同地方的傳統各有特色,內地著重學院培訓,學員自幼進入專門的粵劇學校訓練,演出專業而整齊;港澳側善於吸收外來文化,包括電影元素,感情流露真摯動人。梁心怡亦表示,大灣區內不同的粵劇傳統可以互為借鍳,共同促進粵劇的傳承和發展,這是觀眾之福,“大家有更多的交流,就可以吸納對方的長處。”
專業陣容冀擦出新火花
這次粵藝重新製作唐滌生的經典劇目,其他選角和製作班底也非常專業,包括成功請來38年前為雛鳳鳴劇團創作《蝶影紅梨記》音樂的朱慶祥師傅擔任榮譽顧問,著名粵劇花旦南鳳擔任藝術指導,著名音樂領導王勝泉擔任音樂總監,擁有豐富舞台設計經驗的李浩賢擔任製作總監,剛獲得藝發局頒發“藝術家年獎”的廖國森以及一眾優秀演員亦會粉墨登場,將寶貴經驗傳授予年輕演員和樂師,言傳身教推動粵劇傳承。
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