紫荊雜誌（記者 張清語）8月2日報道：上海京劇院再度訪港，於8月2至4日為首屆“中華文化節”帶來包括《烏龍院》《七俠五義》在內的三場精彩京劇演出，此次參演的殿堂級麒派京劇藝術家、中國戲劇梅花獎得主陳少雲、國家級演員魯肅及另一梅花獎得主傅希如出席了8月1日晚在香港文化中心舉辦的“細談海派與麒派的藝術特色”講座，介紹了京劇海派藝術，也談及以戲曲藝術促進滬港兩地文化交流。

海納百川：海派京劇與麒派藝術

相對於以北京地域為核心的“京派”戲曲風格，以上海及長三角地區為核心的京劇流派即為“海派”。在陳少雲看來，海派京劇的精髓在於“守正創新”，在繼承的基礎上，將新鮮的時代特色融於藝術表現與戲劇內容之中。魯肅認為，廣義上的“海派京劇”亦有“海納百川”之意，通過融合、學習其他劇種的優點，以“拿來我用”的精神，不斷融合、創新。

“麒派”藝術為海派京劇大師“麒麟童”周信芳首創，以蒼勁渾厚的壯美和高難度的唱念做打為特色。在其傳承者陳少雲看來，“真”是麒派藝術的最大特點，需要表演者以真情實感去塑造栩栩如生的百樣人物，並講究對表演節奏的把控，對表演者的武功基礎、唱念功底也有極高的要求。

修舊如舊：《烏龍院》與《七俠五義》

對於此次在“中華文化節”的演出，陳少雲希望給香港觀眾們帶來“修舊如舊”的奇特體驗，他將此次《烏龍院》、《七俠五義》等劇目在舞台上的呈現比喻為“一輛新造的老爺車”，希望在帶給大家獨特懷舊體驗的同時，也能讓香港觀眾感受到舞台藝術上的創新。

此次演出的《烏龍院》是周信芳大師的代表作，源於《水滸傳》中宋江殺阎惜娇一段。陳少雲提到，周信芳大師通過將故事的焦點從帶有強烈個人情感色彩的“情殺”轉為梁山好漢間的情誼，將故事進行了提純與升華，使其具有更強烈的衝突感。他表示，此次演出希望再現周信芳對這齣戲的打磨，並融入後人的理解。《七俠五義》是以群像為主的連台本戲，角色各有不同的鮮明性格特色，傅希如表示，該劇目最能體現上海京劇院的“一棵菜”精神，強調全體人員是一個完整的藝術整體，要嚴密配合才能演好戲。在燈光、布景等舞台效果上，亦有創新之處。

守正創新：最關鍵是得到觀眾喜愛

陳少雲表示，香港具有深厚的文化底蘊，有很多京劇戲迷，許多京劇名家亦曾在香港演出。此次來港，最關鍵的即是以最具誠意的演出，來博得香港觀眾們的喜愛。在魯肅看來，京劇乃至所有戲曲藝術，都帶有能夠“打破第四面墻”的特質，通過與觀眾產生共鳴，讓演員、工作人員與觀眾共同完成一場表演。

在三位藝術家看來，守正與創新是密不可分的一體，梅蘭芳、周信芳等大師都曾是時代的最前沿，通過秉承著傳統的根基，“我們現在要做的，也是要想盡一切辦法走到時代的最前沿去”。