文｜梁帆

5月末的香港，海風裡已浮着些微夏意。筆者信步走入香港會議展覽中心，去赴一場名曰“其命惟新——廣東美術百年大展”的約。展廳裡光線柔和，一幅幅畫，一件件雕塑，靜靜地泊在時光的淺灣裡，像是嶺南山水孕育出的精靈，在此處歇腳。

目光落在何香凝先生的《獅》上。一頭巨獸蹲踞紙上，彷彿能聽見它細微的鼻息。筋肉虯結，毛髮如戟——這是沉睡後終要醒來的隱喻？再移幾步，李鐵夫先生的《盤中魚》映入眼簾。魚肚圓潤光亮，魚目圓睜，分明是在砧板之上掙扎的微物。令筆者感嘆，盤中的魚，國中的民，竟何其相似！

高劍父的《飲馬渡關圖》，馬匹昂首嘶鳴，馬蹄踏過亂石嶙峋的關隘。藝術竟也如匕首，在太平年月裡刺向遺忘的軟腹，露出戰爭的殘酷與歷史的滄桑。

展廳深處，踱到潘鶴的《魯迅像》前。魯迅先生眉峰如刀，目光如炬，穿透銅像直刺人心；錢海源先生的《長征路上三代人》，那老戰士臉上溝壑縱橫，刻滿了風雪與信念；青年士兵肩背挺直，如青松初長成；孩子仰起的小臉純淨，映着父輩眼中的星火。生命的長河，就這樣在一座雕塑裡汩汩流淌。

嶺南畫派的前路，原是荊棘與鮮花並生的。百年前，李鐵夫、馮鋼百諸君負笈遠洋，在北美苦尋中西繪畫的契合之道。高劍父、陳樹人等先生，更是東渡扶桑學藝，歸來後以筆為旗，在民族危難中高擎起“折衷中西，融匯古今”的燈火。後來丁衍庸、陳福善諸先生定居香江，將這藝術的火種播撒在此地，與維多利亞港的風雲水汽相融，終使香港水墨開出別樣的新枝。而張光宇、關山月等先生在香港創立的“人間畫會”，更是將藝術的根鬚，深深扎進了這方連接家國與四海的水土裡。

走出展廳，維多利亞港的海風拂面，帶着熟悉的暖溼。眼前是林立的高樓，耳畔是市聲的喧囂。然而心中，那百年嶺南的墨痕水影卻愈加清晰起來。香港與廣東，同飲珠江水，共枕南嶺雲，文脈相連如葉與枝。

今日之香港，承襲着嶺南畫派“其命惟新”的魂魄，在“一國兩制”的春光裡，恰似一株老樹綻開新花，愈發蓬勃。它一面將中華文明的根脈深植於香江沃土，一面舒展枝葉，承接八面來風，讓這融合了故土深情的嶺南藝術，如珠江水般不息奔流，澤被更遠的土地。

（作者係香港青年時事評論員協會成員）