藝倡沙龍的展覽“巴黎新聲音：記憶與物質之間”，將於5月30至8月29日舉行。展覽為藝倡畫廊45周年慶典項目“過去與現在”的組成部分，亦為法國五月藝術節聯辦項目，與畫廊中環空間舉行的“巴黎的中國先鋒派”展覽平行展開，從“現在”出發，回應歷史脈絡。

“過去”篇“巴黎的中國先鋒派”向戰後在巴黎開創現代主義的華人藝術大師致敬，“現在”篇主題為“巴黎新聲音：記憶與物質之間”，聚焦當下，匯集四位目前生活與工作於巴黎的當代藝術家：李東陸、齊倬、施琦、姚清妹。他們均為本次展覽創作或挑選新作，在當代空間和概念框架中重塑傳承的材料、圖像和理念，使其成為當下鮮活的動力。

將時間具體化

展覽從“時間”出發，呈現藝術家如何以不同媒介將抽象經驗轉化為具體形式。姚清妹延續其行為藝術與錄像實踐，將身體、思想與姿態轉化為物質痕跡，並展出由巴黎漫步影像衍生的侵蝕影像——膠卷表面的變化，成為對存在與失去的冥想，使記憶在影像中不斷溶解與重組。

施琦則帶來“日跡”系列及全新布上塑膠彩作品，延續對“折疊”的探索。她將佛教經文、古代詩歌與繪畫典故書寫於紙上，再以水墨覆蓋，將思鄉情感轉化為層層堆疊的雕塑結構；部分作品保留文本痕跡，部分則轉化為抽象構圖，透過色彩與筆勢提煉時間與情感。

在異鄉重構身份

這些居住異鄉巴黎的藝術家，以中國視角審視自身處境。文化的碰撞為齊倬顛覆性的雕塑語言奠定基礎，展覽呈現他的“泡泡遊戲”系列作品，其中彩色吹製玻璃泡泡如同印章般附在破碎的佛像軀幹上，這些晶瑩剔透的形態在受力點保護着石像，同時勾勒出動態的姿態。這種對殘缺身體的關注，鼓勵觀察根據身體的需求調整節奏。

李東陸汲取西方古典繪畫技法與中國繪畫思想，巧妙地運用光線、色彩和精準的筆觸，展現出沉思冥想的宇宙景象。在他的作品中，希臘羅馬雕塑彷彿楔入陰鬱風景的岩石之間，人像徘徊於不同文明之間。他運用油畫和蛋彩畫，建構出戲劇性的夢境，將自然化為文化記憶和超現實錯置的舞台。

巴黎新聲音：記憶與物質之間

日期：2026年5月30日至8月29日

時間：星期三至六 上午10時至下午6時

地點：香港仔田灣海旁道7號興偉中心藝倡畫廊