“潮動灣區2023——金灣藝術中心開館展”於2023年11月14日正式向公眾開放，來自內地、香港、澳門的16位藝術家將金灣藝術中心這座“2023年全球最值得期待的建築”化身為視覺實驗場，通過富有衝擊力的藝術語言和扎哈·哈迪德建築事務所傾心打造設計的這件藝術品進行一場空間和色彩的對話。

為了充分利用這座建築的特點，此次展覽最大限度的運用了這座建築的天光和極富旋轉律動的樓梯步道，藝術家作品所展現出來的也不僅僅只是聚焦在一件具體的作品，而是通過作品與作品共同構建起來的色彩張力和這座黑白灰的建築構成一種“場域”關係，從而激活這座建築空間的種種可能，甚至布展本身也成為這座建築藝術作品持續“創作”的一部分。

藝術家唐承華針對這座建築帶來了他的“移動花園”，這座通過生物面料、可再生面料為主體營造的大型場域藝術，將海洋生物的形象抽象視覺化，通過建築結構、自然光線、時裝以及布展期間的腳手架組合成一個色彩空間，觀眾可以在這裡隨意走動甚至可以躺着，通過肢體語言與作品的接觸，真正參與到作品之中。

而藝術家畢橫兔年創作的兩件作品《途》，也在兔年歲尾在珠海首次合體，與金灣藝術中心的建築環境完美融合，成為遊客新的熱門打卡點。

在這個通過視覺色彩構築起來的場域空間中，曹雲雕塑作品貓系列的克萊茵藍，Cranehehe (王心鶴）雕塑和插畫裝置作品“繁花入夢、時光之花”的繽紛色彩，張勇與王衍達雕塑作品的“金”，王字旁工作室的“白”，澳門藝術家陳紹明潮流感十足的“Dino”系列，香港藝術家、知名藝人李燦森創作的“阿羅漢”系列，潮流藝術家陳睿以東漢民間文化為靈感創作的“搖錢樹”系列，通過橘色的腳手架和唐承華作品的布條將觀者的視線帶入旋轉上升的空間頂部，從而讓建築空間和作品結合成富有語言張力的有機整體。

金灣藝術中心從俯瞰的視角像一隻飛舞的蝴蝶，因此，她也被人們親切的稱為“金蝶”，而此次參展作品中，古原的作品《蝴蝶和花瓣交織的夢境》正是以蝴蝶作為創作主題，與之形成了巧妙的呼應關係。本次展覽，從展覽視覺到空間設計，最終讓展覽本身也成為了一件整體性的作品，從而完成了與這座扎哈·哈迪德建築事務所設計作品的對話。

珠海是一座“青春之城，活力之都”，因此此次參展的藝術家邀請了幾位充滿青春活力的青年藝術家參展，如澳門的藝術家黎雪瑩、蘇凌葑以及來自中央美術學院的唐安里、方建喜、李雷，以此逐步將越來越多的內地、香港、澳門藝術家匯聚於此，將更多的國際藝術家匯聚於此，並著力打造青年藝術家交流、創作、對話、展示的世界性平台。

金灣藝術中心總用地面積約6.67萬平方米，總建築面積約8.48萬平方米，擁有大劇場（1208座）、多功能劇場（470座）、藝術館及X空間四個場館，各場館通過一個中央廣場和空中連廊彼此串聯，動態演藝和靜態展覽既相互獨立，又功能互補，形成演展結合、跨界多元、充滿無限可能的新型藝術綜合體。

而金灣藝術中心的開幕演展季，將以風靡全球的經典音樂劇百老匯原版《音樂之聲》和本次展覽共同拉開帷幕。金灣藝術中心開幕展演級由中國對外文化集團旗下中演演出院線發展有限責任公司、中國對外藝術展覽有限公司聯袂打造，並由中演演出院線發展有限責任公司持續運營，通過展演融合的形式以共同推動大灣區的文化融合發展。