為慶祝創館十周年，一新美術館隆重呈獻年度重點展覽“一新亮點”首展——《溢彩穹蒼：小月樓、頌德堂彩色玉石雕刻收藏》。展覽由即日起至2025年7月6日，展出本地藏家小月樓及頌德堂慷慨借出的120件宋代至二十世紀早中期的珍稀彩色玉石雕刻。

《溢彩穹蒼》展出宋、元、明、清及二十世紀早中期不同年代的彩色玉石雕刻，材質珍罕，包括白玉、瑪瑙、琥珀、蜜蠟、紫晶、茶晶、金星玻璃、珊瑚、髮晶、翡翠、青金石、孔雀石、水晶、桃花石、粉石、碧玉和綠松石等，既有把玩於掌中的玉石小件，亦有小型擺設。此外，部份展品更搭配原配木製底座，展現工藝之精湛。

中國彩石雕刻藝術可溯源至遠古時代，漢唐時期開始萌芽，在清代發揚光大。展覽中最古老的玉石雕刻為北宋纏絲瑪瑙花形杯，杯口呈五瓣，全器橙紅色，局部有暗紅色圓紋。它顏色濃艷，石紋多變，與清代的淡素顏色及簡單石紋有明顯分別。同場另一展品綠松石持笙童子可追溯至金朝，有着中亞遊牧民族孩童獨特造型—“木梳背兒”，呈現文化交流的印記。

乾隆對玉石雕刻藝術興趣濃厚，廣攬民間工匠為其製作玉雕。展覽展出了不少乾隆年代的玉石傑作，例如乾隆御製芙蓉桂花詩文白玉杯，其表面以碾磨地子技法打磨，器腹四面開窗配浮雕雲紋錦地，窗內細雕芙蓉、桂花各一，枝葉茂盛雙連，另淺刻對應的乾隆御題詩句，集詩、書、畫於一身，彰顯乾隆時期的藝術品味。中國古代工藝精品往往通過視覺造型表達吉祥寓意，例如瑪瑙早生貴子墜，工匠把瑪瑙雕成棗子和花生，帶出“早 （棗）生貴子（花生是種子）之意，體現中國傳統工藝的巧思。

為呼應展覽，一新美術館推出“一新鮮活”計劃，邀請本地資深藝術家黃約翰先生，就館內的展覽，用煥然一新的鮮活創意，創作數幅新作，以繪畫回應古代玉石的璀璨歷史。

此外，一新美術館將舉辦“一新美術室”、“一新教室”及“一新遊樂室”等活動，透過繪畫示範、講座及工作坊，促進社區人士與藝術家的交流互動。