文 | 蔡豪傑

我於2025年10月創作了《越來越美的香港》這幅作品，以國畫語言解構“東方之珠”——香港城市景觀，在水墨與意象的交織中，詮釋香港“傳統與現代共生、歷史與未來共振”的城市氣質。關於創作理念，我從文化、技法、情感三個維度展開:

一是文化——這是傳統與現代的對話

這幅作品通過對海港這個實景的描寫為起點，體現香港獨特的地位和魅力。其中，將漁船與摩天大樓並置，這是理解這幅作品的關鍵。漁船代表着香港的傳統、根基與奮鬥精神。它能讓人聯想到香港作為漁港的起源，以及早期漁民不畏艱險、努力拼搏的“漁舟精神”。這種精神是香港能夠從小漁村發展為國際大都市的重要內在動力。既能夠呼應香港作為“東方之珠”的活力，又承載着香港“背靠祖國，聯通世界”的重要定位。而摩天大樓群的現代圖景，是香港作為國際金融中心、現代化大都市的直觀體現，以中銀大廈為視覺核心，用幾何化的建築語言象徵香港作為國際金融中心的現代化進程與全球視野，象徵着香港的繁榮、高效與現代文明。我有意將漁船置於摩天大樓之前，就是想構建一種視覺上的對話關係。這種時空的並置與融合，並非簡單的新舊對比，更多是訴說香港的“根”與“夢”——傳統的血脈在現代化的肌體中依然流淌並發揮作用，表達香港的繁榮既有面向未來的開拓，也有深厚的奮鬥底蘊作為支撐，在實景中抒發我的個人情懷。

二是技法——動態的和諧與深遠的空間感

在處理畫面時空關係時，我也認真地思考、探索。

一方面考慮動與靜的平衡：維港海面作為漁船與摩天大樓的共同載體，其水波的描繪頗為重要。平靜的海面倒映着樓宇的偉岸與漁船的悠然，暗示着一種內在的和諧與穩定；而輕微盪漾的水波，則賦予畫面生氣，寓意着香港持續涌動的活力。成對出現的海鷗，將維港從一片壯觀的“風景”提升為一個充滿生機的“家園”。這暗示着香港不僅是璀璨的東方之珠，更是所有居民安居樂業的溫暖家園，而海鷗就是對“家園”的深情凝視與守護。我想，漁船代表根基與奮鬥(穩定)，大樓代表成就與夢想(恆定)，海水代表包容與變化(流動)。海鷗代表活力與靈魂(靈動)，漁船、海鷗、大樓與海水，共同構成了一幅動態平衡的完美畫卷。

另一方面考慮空間與意境的營造：畫面空間從前景的漁船，到中景的海面，再到背景的樓群，形成了一種深遠的空間層次感。天空與海水的暈染，延伸了國畫的意境，讓都市景觀具備了水墨的詩意氣質。這種布局不僅符合傳統畫作的視覺邏輯，也暗喻了香港從歷史走向現在、邁向未來的時間序列。色彩觀念上，紅帆船的硃砂色、建築群落的淡青灰色形成鮮明對比。紅帆的“豔”與都市的“灰”，既強化了視覺焦點，又隱喻香港在傳統底色上進發的現代活力，以鮮明的姿態參與現代敘事。

三是情感——家國情懷與本地敘事的交融

這幅作品標題《越來越美的香港》，“越來越美”是我真實的感受。其中有，城市發展之美：2025年的香港，歷經回歸後數十年的發展，在經濟、基建、生態等領域持續進階。畫面中繁華的建築群落與充滿動感的海水，暗含香港城市建設的活力與經濟的蓬勃態勢，“越來越美”是對香港物質文明建設成就的藝術讚頌。文化融合之美：香港作為中西文化的交匯點，其“美”也體現在文化的多元共生。國畫形式與現代都市題材的結合，本身就是一種文化融合，恰如香港在文化層面“背靠祖國、聯通世界”的重要優勢。未來期許之美：“越來越美”不僅是對當下的總結，更是對香港未來的期許。畫面中帆船揚帆、海鷗翱翔的意象，傳遞出香港在時代浪潮中持續進取的精神。

我想通過這幅作品超越單純的景觀描繪，成為記錄香港時代精神、傳遞文化自信的載體，以藝術的方式見證並預言着香港在發展進程中“美”的持續進階。這種情愫與我在其他作品，如油畫《香江春水》中借用錦鯉象徵香港回歸後的繁榮美好，以及國畫《海峽水、民族情》中表達對民族復興的期盼，在情感基調上是一脈相承的，是我對香港發展的美好祝願。

因此，我想在這幅作品中表達的香港之美，就是作為中國大家庭一員並在國家支持下繁榮發展的香港之美。祝願香港越來越美，祖國越來越美!

（作者系港澳台美協主席、中國畫學會顧問）